Clevelandi Kunstide Instituudi lõpetaja ja HGR kliendi töötab tööstusdisainerina

Greg Martin kirjutuspaberi tsüanotüüp

(Q & A koos Greg Martin, disaini direktor, Kichler Valgustus)

Miks otsustasite Clevelandi Kunstiinstituudi kooli minna?

Ma läksin kolleegiumi prep katoliku gümnaasiumisse, kus ei olnud isegi geneerilise kunstiklassi. Sellele vaatamata teadsin vaid seda, et tahtsin minna kunstikoolile. Vaatamata minu õpetajate, vanemate ja kooli nõustaja (kelle karjäärivõimalused näitasid, et ma olin kõige paremini põllumajandustootjaks) püüdlusi, veennud mu vanemaid piisavalt, et nad lubasid mul LKA-lt taotleda. CIA oli ainus valik, sest ma teadsin, et see on suurepärane kool, ja see oli kodus lähedal (see tähendab, et ma saaksin säästa raha ja elada kodus). Ma alustasin CIA kavatsusega näidata, kuid muutis viimasel hetkel tööstusdisainile.

Mis on teie CIA kõige parem mälu või mida sa õppisid, et sa said sinna, kus sa oled täna?

Parim mälu CIA-st on võimalik uurida ja kaevuda paljudesse erinevatesse keskkondadesse, hoolimata sellest, et tegemist on tööstusdisainilahendusega - klaas, skulptuur, graafika ja keraamika. Kõik olid hämmastavad kogemused. Seejärel lubas viieaastane programm suurel määral mängida väljaspool teie suurt, mis avaldas mulle suurt mõju. Ma õppisin, kuidas mõelda ja küsida "mis siis, kui". Ma õppisin ka seda, et mida rohkem te töötasite, seda rohkem sa sellest välja said. Richard Fiorelli, kellel oli mul rõõm omandada teise aasta vältel disaini, oli mõjukaim professor kaugelt minu viis aastat CIA-s. Ma ei mõistnud seda veel palju hiljem oma karjääri jooksul. Ma lihtsalt soovin, et mul oleks olnud ettekujutus, et oleksin seda teadnud, kui olin koolis tagasi, sest oleksin temaga rohkem aega veetnud.

Kas peate end kunstnikuks või tegijaks?

kunstnik

Mida te loote ja milliste materjalidega?

Skulptuur, mööbel, dekoratiivsed esemed (funktsionaalsed ja mittefunktsionaalsed), keraamika, fotokujutised

Kui kaua olete olnud HGR kliendiga?

Semester CIA üliõpilane Matt Beckwith tutvustas mind HGR-i 2005-ile või 2006-ile.

Mis on HGR-s leidnud, et olete oma töösse kaasanud?

See nimekiri võib jätkata lehekülgede puhul sõna otseses mõttes. Kõik asjadest, mida skulptuuridesse (firehoses, ketid, konveierilindid, tööriistad, robotosad, elektroonika) integreeriti esemeteni, mida kasutati kunsti ja mööbli valmistamisel, kuid mitte lõplikku tükki (kaamerad, mikroskoobid, erinevad läätsed, klambrid jne), et esemeid, mis aitavad valmistada ette valmistada (pudelite segamine, loputusraamid jms). Samuti kasutasin oma töö jaoks loomisel materjale HGR (vanad tööriistad ja riistvara NERF-i relva prototüüpide loomiseks), nagu samuti inspiratsiooni oma disaini tööd mänguasja ja valgustus väljad.

Kas te soovitaksite HGR-i teistele kunstnikele ja tegijatele?

Ma soovitan mitte ainult seda, ma ütleksin, et see peab kõigile loomeinimestele / -mehitajatele olema.

Mida teete, kui te ei loo kunsti? Karjäär? Hobid?

Ma olen tööstusdisainer / tootearendaja; nii et "loomine" moodustab suurema osa sellest, mida ma teen. Ma tegin töörežiimiga väljasõidud meie disainimeeskonnaga, et saada inspiratsiooni HGR käigudest kõndides. Kui ka aeg lubab, mängin ka kitarri ja pulka.

Mis sind inspireerib?

Lihtsalt midagi / kõike. Ma üritan hoida oma silmad ja vaated avatud, et näha nii palju kui ma saan ja küsida, mis asi. Loomingulised inimesed ja loomingulised lahendused inspireerivad mind.

Kust me saame teie tööd leida?

Minu veebisait (käimas) on gmartinstudio.com.

Greg Martin jagada tool / pink

HGR avas selle aasta F * SHO uksed

F SHO Googie stiil HGR tööstuslikus ülejäägisF SHO 2017 HGR tööstuslikul ülejäägil

(Külalislogiisiku pakkumine Dale Kiefer, vabakutseline ajakirjanik)

HGR võõrustas reedel, septembris 15 üheksandat-aastast F * SHO-d. See vaba kogukonnale suunatud sündmus annab kohalikele ehitajatele, disaineritele ja kunstnikele võimaluse näidata oma elanikele nende mööbli valmistamise oskusi. Ja võibolla müüa mõned esemed ja inspireerivad mõnda tulevaste käsitööliste mööda teed.

Sellel ajal osales rohkem kui 2,000i inimesi, kus lisaks neile andekatele kunstnikele hõõrumisel oli neil ka võimalus tutvuda HGR inventuuriga. Õhtul oli tähistamine, mida toimis mitte ainult mööbel, vaid ka Noble Beast Brewing Co.-i tasuta õlutarbimine, SoHo Chicken + Whiskey tasuta toit ja live DJ.

Korraldajad 44i terasest Jason ja Amanda Radcliffe tõid 2017 F * SHO'ile HGR-i, hoides elus oma traditsiooni leida iga näituse jaoks uus asukoht. "See käivitub just nagu paar inimest, kes näitavad mööblit 2009is," ütles Jason, "ja vaata nüüd ringi!" Raske oli öelda, milline kõige põnevam Jason. Ta imestas imekaunistes puittalades, et HGR-i katus oli sama, kui ta nägi nii palju inimesi, kes kõnnivad läbi HGR-i tööstusliku seade.

F * SHO on läbinud märkimisväärse laienemise, kasvanud viielt disainerilt esimesel aastal kuni kolmekümne kolme aastasse. Jason ütles, et ta pole kunagi arvanud, et see peaks olema liiga ametlik. Ta ei tahtnud, et see oleks teie standardse boksi seadistus. Selle asemel peaks see olema midagi orgaanilist, mis loomulikult kasvab loomingulistest inimestest, kes seda teevad. HGR, millel on oma tööstuslik ülejääk, on täiuslikuks tehtud.

"HGR teeb selles ruumis suurepärast tööd. Nad tõid selle ehitise tagasi, taaselustas seda. See on linna jaoks suurepärane, "ütleb Jonathan Holody, Euclid linna planeerimise ja arendamise osakonna direktor. Ta oli seal, et kohtuda koos osalejatega ja jagada Euclid'i ajaloolist tausta. "Paljud tootjad selles piirkonnas tuginevad HGR-le. On suurepärane näha, et see üritus meelitab inimesi kogu piirkonnast Eukliidiga. "

Tänavune F * SHO esindas ka selliseid kuulsuste kokkutulekuid, mis koosnesid nendest, kes on kuulsad mööblidisaini maailmas. 2015is konkureeris Jason Spike TV show'is Raamistik, mille võõrustas hip-hop superstaar Common. See reaalsus telesaates väljastab 13 disainerid üksteise vastu Project Runway-style näo-off. Eelkõige kutsuvad kaks konkursi kolme parimat võistlejat Kaugkallas Ohio koda. Jason lõpetas kolmanda koha, samal ajal kui Freddy Hill Designi Freddy Hilli Akronil oli teine. Kuid puudusid kõvad tunded, kuna Joy Brighami disaini Jory Brigham võtsid esimese koha lõpetaja F * SHO-st oma koju San Luis Obispo, Calif. Neid ühendasid ka kolleegid Craig Bayens C. Bayens Furniture + Functional Design Co. Louisville'ist, Kentucky'st ja Lacey Campbelli disainilahendustest Lacey Campbellist Toledo.

See sõprade ja kolleegide kogum muudab HGR ja Euclid F * SHO õhtul moodsa mööblikujunduse maailma keskpunktiks. Ja suur avalik osalus aitas tagada, et seal oli palju inspiratsiooni jagatud järgmise põlvkonna disainerid, kes nimetavad seda ala koduks.

mõni F * SHO 2017i mööbel HGR Industrial Ülevaates

HGR Industrial Ülevaatus võõrustada F * SHO, tänapäevane mööblikaade, september 15

F * SHO tänapäevane kiri

Tule ühineda 15, 2017, 5, 10, 20001, XNUMX, XNUMX, XNUMX, XNUMX, HGR Industrial Surplus, XNUMX Euclid Ave, Euclid, Ohio seitsmendas septembris!

Meil on hea meel teatada, et HGR partnerab 44 Steeli Jasoni ja Amanda Radcliffiga selle aasta F * SHO, Clevelandi premier kaasaegse mööbli näituse vastuvõtmisega, mis pakub kohalikele disaineritele ja valmistajatele tööd.

Tasuta parkimine, tasuta sissepääs, tasuta toit ja õlut! DJ hakkab mõningaid lugusid keerama. Ja Straight Shooter Dan Morgan fotografeerib õhtut.

Toitu pakuvad SOHO Chicken + Whiskey. Õlu antakse 44i terasest viisakalt.

Jason ja Amanda Radcliffe 44 teras

Tööstuslik käsitöö loob "ilu asju"

Kevin Morin Eldred Passage paadisõit

(Guest Blogger Kevin Morin)

Kellena sa töötad?

Ma olen enamasti pensionil. Pärast lahutust lahkusin ma ettevõttest, mida ma ehitasin endise abikaasa kätte, kuid ma olen endiselt kaasomanik. Vananenud (hiljem 60), mul on mõningaid tervisega seotud piiranguid, mis on tingitud keevitustööst mitme aasta jooksul naftaväljal. Ma teenin CAD-tööd, puidust ja metallist skulptuuri ja mõned keevitatud alumiiniumist paadi tööd, kuid mitte 9-5 viis päeva nädalas.

Kuidas jõudisite kunsti ja tegemiseni?

Olen alati huvitatud joonistamisest, enne kui ma läksin 50-i valitsuskooli. Mu isa tutvustas mind tööriistaks, ja mu teismelised õppisin välja töötama oma disainilahendusi. 70-s õppisin ma kohaliku keevitajaga ja ostsin oma esimese toiteallika ning hakkasin eksperimenteerima ja õppisin teisi keevitusviise, kui hakkasin kinni jääma. Kui ma töötasin kaubanduses, mõistsin, et võin kasutada oma kaubandusoskusi kunsti või mööbli ehitamiseks; Nii hakkasin ma nendes valdkondades eksperimente tegema - lõpuks hakkasin ma ehitama keevitatud alumiiniumist kalapaadid kohaliku lõhepüügi jaoks.

Mida sa kavandad ja teevad?

Ma olen projekteerinud majaid sõpradele, mööblit, skulpturaalseid teoseid, konkreetsete ülesannete jaoks mõeldud sõidukeid, keevitatud alumiiniumist paate 3-jaladest pikk kuni 36-jalad pikk ja ehitanud kõik need esemed puidust või metallist aastate jooksul.

Kuidas sa sellest õppisid?

Kõige sagedamini olen lugenud tööriistaga seotud teemal, siis ostsin selle palkade tööriista tagasihoidlikust versioonist, seejärel töötasin oma oskuste suurendamiseks tööriistu ja lõpuks investeerisin keerukamaid ja täpsemaid tööriistu ja See areng oli paralleelselt minu projektide kvaliteedi parandamisega. Olen töötanud nii nafta- kui ka gaasi ning paadiehituse keevitamise kaubanduses ning tegin mõningaid puidust / tislerit nii kaubanduslikus kui ka eluasemeturul, samuti mõnede elurajoonide suurusega Paadid.

Milliseid kunstnikke, disainereid või tegijaid te kõige rohkem imetate?

Ma ei tea selliste inimeste nimed, kelle tööd ma kõige imetlen. Võin näha oma tööd ükskord võrgus (Pinterest) või saada kellegi projekti piltidega e-kirja. Kuid ma ei saa öelda, et ma tõesti tunneksin nende nimesid, kuid sageli võin meenutada nende "kätt", kui näen veel ühte selle kunstniku tööd.

Mis sind inspireerib?

Nagu enamik inimesi, kes kujutlevad ideede ehitamise objektidest, on mul pool pidev ideede voog, mis minu silmis nägema värviliste 3D kujutistega. Ma usun, et minu ideed tulevad mulle väljapoole minu enda arusaamist, kuid pole kindel, et allikas, välja arvatud see, tundub olevat välimine. Kuju on peamine mõju, mis mind inspireerib. Mulle meeldib voolav sujuv kujund. Nad pöörduvad minu esteetilise disaini poole.

Nii et ma olen inspireeritud liikuvate loomade loomuse armu, samuti mõnede sõidukite või mööbli joonte armu, et kujundada ja ehitada oma võte nende voolavate vormidega.

Mida teete, kui te ei tööta või ei tee kunsti?

Nendel päevadel pole palju tööd. Artriit aeglustab mind. Ma kulutan palju aega arvutis, kasutades erinevaid CAD-rakendusi. Ma õpetan süüa ja leian, et nauditav on valmistada õhtusööke pere jaoks. Ma lugesin palju ja visandasin pidevalt, kuna refinteerin ideid ja uurin mõtteid, mis võivad olla väärt hoone.

Milline on nõu teistele?

Enamik tööstuslike oskustega seotud kunstid, mida ma võrgus näen, ei sisalda tugevaid disaini põhialuseid. Ma arvan, et enamiku tööliste oskused, kes seda tööd teevad, on seotud kaubanduse või tööriistaga palju suuremad kui kontseptsioonil ja joonistamisoskustel. Ma sooviksin rohkem aega ja esile tuua ideede, vormide ja sisu arendamisele.

Mis on sinu isiklik filosoofia?

Minu filosoofia kunsti kohta on see, et meie kujutlusvõimalustest tulenevate füüsiliste tükkide loomine peaks olema vaataja, kasutaja, koguja nautimine. Ehitaja / tegija, mul on oma kogemus protsessist, alates loomusest kuni loominguni; nii et kui tükk on valmis, tahaksin teha midagi, mis oleks "ilusaks asi"; igavesti. "

Peamumpummutuspea konstruktsioon
Peamumpummutuspea konstruktsioon

Paadi sees Rind ja käepide Puidust kotka paneel